Le groupe Atlas Pain fait parti de ce que l'Italie a de mieux à offrir en termes de Folk Metal. Et ne vous fiez pas à leur jeune âge, le groupe a beau avoir démarré en 2013, leur premier album leur promet déjà une longue route ! Découvrons sans plus tarder « What The Oak Left ».

L'introduction est douce, lente, mesurée avec « The Time And The Muse » et cela faisait longtemps que je n'avais pas profité d'une entrée en matière si travaillée. Le développement va crescendo et la voix grave est peu à peu rejointe par la batterie, le clavier et des choeurs. Les guitares sont les dernières à entrer en jeu pour proposer une mélodie relativement douce et qui ne brise rien de l'harmonie qui s'est installée. « To The Moon » débute immédiatement après, comme une continuité normale, pourtant l'ambiance est tout autre, comme nous le signifie le scream en début de morceau. Les riffs restent plutôt légers et dansants, toujours accompagnés de choeurs. On y retrouve quelque chose des morceaux de FängörN pour les amateurs. Le contraste entre la composition musicale et la voix screamée fonctionne à merveille et j'ai hâte d'en entendre davantage !

L'atmosphère se tend un peu plus avec « Bloodstained Sun », où le clavier se fait plus inquiétant, la rythmique plus rapide et les choeurs plus oppressants. On y décèlerait presque une touche de l'ambiance guerrière des musiques d'Ensiferum, en tous cas Atlas Pain a de bonnes références ! Le piano ouvre en douceur et en majesté « Till The Dawn Come ». Le reste du groupe se joint finalement à ce morceau qui revient vers le Folk plus dur des premiers morceaux. « The Storm » est un morceau extrêmement dansant dans la veine de Northland, bien que le passage en voix claires rappelle également des groupes du style d'Alestorm. Ça doit être explosif en live !

« Ironforged » évoque une armée lancée au combat avec une batterie galopante doublée d'un riff énergique mais toujours mélodique. J'apprécie particulièrement le passage électro qui apporte une vraie touche d'originalité sans dénaturer le morceau. Même les plus puristes y succomberont ! Le scream est très différent sur « The Counter Dance » et l'accompagnement mélodique se fait plus discret. La rythmique est privilégiée, tout comme les choeurs sur ce morceau qui invite au circle pit et au pogo ! On touche presque à la magie et à l'épique du Power avec « Annwn's Gate » qui prend, malgré tout, rassurez-vous, la direction d'un bon Folk Metal entraînant et plein de vie !

Le ton est plus doux avec « From The Lightouse ». Un tempo plus lent vient réguler l'énergie débordante du groupe qui propose donc un morceau plus sombre et mesuré qui ne freine en rien leur talent. C'est « White Overcast Line », une fresque musicale de près de douze minutes, qui clôt cet album. Je ne vous dirais pas grand-chose dessus en dehors du fait que vous serez rapidement conquis par sa richesse et sa mélodicité.

« What The Oak Left » est un album extrêmement prometteur. Atlas Pain a un très bon bagage musical qu'il sait mettre en application pour nous offrir du Folk dansant sans jamais tomber dans le cliché ou le « trop facile ».