Originaire du Royaume-Uni, le groupe Johnny The Boy nous propose de sombrer dans les méandres ténébreux de l'âme humaine en écoutant leur dernier album intitulé "You". Le nom de ce dernier ne pouvait pas mieux être choisi car il implique à la fois une universalité en s'adressant à chacun de nous, et une sorte d'égocentrisme, une intimité, en nous offrant un tête-à-tête avec nous-même tout en nous ouvrant les yeux sur la noirceur de nos actes. C'est comme regarder son reflet spirituel dans les yeux d'un corbeau : une image funeste de nos âmes et de l'humanité en ressort. Le trio, formé par Belinda Kornic à la voix, Matt Crawford à la basse et Justin Greaves à la guitare et à la batterie, met en exergue une forme d'affrontement entre le Capitalisme et l'Humanisme et l'antagonisme est glaçant.

Dans un style, défini comme du gloomcore, on peut reconnaître de nombreux codes issus d'autres genres de metal tel que le doom, le stoner ou encore le sludge et le blackmetal. Globalement le son émanant de cette fusion des genres est très bon, même super intéressant, et distille efficacement une ambiance à la fois pesante et saisissante en parfaite harmonie avec les thèmes abordés par le trio britannique. Tout au long de l'album vous pourrez lanciner sur les riffs guitare très lourds et profonds, ainsi que vous glacer le sang à l'écoute d'une voix sortie du fond d'une crypte dont les seules interstices filtrent les hurlements stridents pour ne laisser passer que les râles crépitants et agonisants emplis de souffrance.
Clairement, la noirceur de la réalité de l'Homme ressort dans cet opus. Dans les titres "Die Already", "Grime" et "Endlessly Senseless", on retrouve l'idée d'une société capitaliste de plus en plus inhumaine où le stress du quotidien produit l'effet d'un harcèlement moral finissant par assombrir nos âmes. L'Homme se heurte alors aux coeurs de pierre de ceux qui cherchent la domination et l'avidité aux dépens de l'humain et de la nature dont les coeurs se referment en raison de la trahison subit. La 1ère partie de l'album provoque une prise de conscience brutale, une sorte d'agression en temps réel, pour ensuite nous amener vers une issue inéluctable pour tout Homme : le trépas.
La seconde partie de l'oeuvre débute alors sur le morceau "Crossings". Dans l'introduction le son du glas résonne dans une ambiance laissant songer à un duel de western et l'idée développée est très claire : quelqu'un va mourir. Ainsi, dans ce morceau nous passons de la vie à la mort, le tout dans la souffrance d'une solitude avérée et d'un amour réciproque inexistant. La suite des titres génère l'idée d'un combat contre soi-même, une sorte d'affrontement schizophrène amenant l'impossibilité de respecter l'épitaphe "reposer en paix". Après ce combat acharné, l'album se clôture sur le titre "Without You" instaurant la sensation d'être laissé pour mort, abandonné.

"You" est un excellent album. Son contenu est d'une très grande cohérence. En effet les riffs développés appuient magnifiquement les thèmes abordés tout en respectant une logique temporelle bien établie. D'abord en proie à la souffrance du coeur et de l'âme causée par notre quotidien, nous sommes ensuite attirés lentement vers une mort certaine pour, en fin de compte, être emportés dans une chute funèbre sans aucun horizon.